Felipe Guston Ahora

Una amplia retrospectiva de la influyente obra de Philip Guston, desde el muralista de la era de la Depresión hasta el expresionista abstracto y el maestro contemporáneo tragicómico.

Philip Guston —quizás más que cualquier otra figura en la memoria reciente— ha dado permiso a los artistas contemporáneos para romper las reglas y pintar lo que quieran y cómo quieran. Su sinuosa carrera, su aceptación de fuentes “altas” y “bajas” y su constante reinvención estética desafían una categorización fácil, y su giro figurativo de 1968 es ahora una de las narrativas de conversión más legendarias del arte moderno. “Me sentía dividido, esquizofrénico. La guerra, lo que estaba pasando en Estados Unidos, la brutalidad del mundo. ¿Qué clase de hombre soy yo, sentado en casa, leyendo revistas, enfurecido por todo y luego entrando en mi estudio para ajustar un rojo a un azul?

Y así, las sensibles abstracciones de Guston dieron paso a grandes lienzos parecidos a dibujos animados poblados por figuras grumosas, a veces torturadas, y misteriosos símbolos personales en una paleta de rosas jugosos, verdes ácidos y azules fríos. El hecho de que Guston continuara explotando esta veta durante el resto de su vida, a pesar del desconcierto inicial de sus compañeros, reforzó su reputación como artista de artista y modelo de integridad; Desde su muerte hace 50 años, se ha vuelto enormemente influyente a medida que el arte contemporáneo ha seguido a Guston en sus propios giros y vueltas extravagantes.

Publicado para acompañar la primera exposición retrospectiva de la carrera de Guston en un museo en más de 15 años (ahora retrasada hasta 2024), Philip Guston Now incluye un ensayo principal de Harry Cooper que examina la vida y obra de Guston, y una cronología definitiva que refleja muchos descubrimientos nuevos. También destaca las voces de artistas de nuestros días que se han inspirado en toda la gama de su trabajo: Tacita Dean, Peter Fischli, Trenton Doyle Hancock, William Kentridge, Glenn Ligon, David Reed, Dana Schutz, Amy Sillman, Art Spiegelman y Rirkrit Tiravanija. Ensayos temáticos de los cocuradores Mark Godfrey, Alison de Lima Greene y Kate Nesin rastrean las influencias, los intereses y la evolución de esta fuerza singular en el arte moderno y contemporáneo, incluidas varias perspectivas sobre las décadas de 1960 y 1970, cuando Guston abandonó gradualmente la abstracción, volviendo a la figura y a la historia actual pero con una voz personal, a veces cómica y apocalíptica, que resuena hoy más que nunca.

• Product Type: Exhibition Catalog, Tapa dura, con sobrecubierta
• 280 pages, with 275 illustrations
• Published in 2020
• Shipping Dimensions: 11.6 × 9.8 × 1.3 inches  (29.5 × 24.9 × 3.3 cm)
• Shipping Weight: 3.95 lb (63.2 oz; 1792 g)
• SKU010003854 | 9781942884569

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