Felix Vallotton

Vallottons lebhafte, rätselhafte und manchmal beunruhigende Gemälde und Holzschnitte machten ihn zu einem wichtigen Kommentator der sozialen Sitten des Fin-de-Siècle-Paris

Ende des 19. Jahrhunderts war Paris die unangefochtene Hauptstadt der westlichen Kunstwelt. Der Impressionismus hatte die bildende Kunst verändert und der Postimpressionismus blühte in seinem Gefolge auf; neue Boulevards und Parks hatten die Stadt modernisiert; Theater und Kaufhäuser boten endlose Möglichkeiten für Unterhaltung und Konsum. Künstler galten vielen als Avantgarde einer neuen Gesellschaft.

In diese dynamische Welt kam der 16-jährige Félix Vallotton, der sich eng mit einer Künstlergruppe namens Nabis beschäftigte, zu der auch Pierre Bonnard und Edouard Vuillard gehörten. Vallotton übernahm ihre dekorative malerische Sprache und teilte auch ihr Interesse an journalistischer Illustration und japanischen Ukiyo-e-Drucken. Seine Gemälde und Holzschnitte boten witzige und oft beunruhigende Beobachtungen des häuslichen und politischen Lebens, und er gilt heute als einer der größten Grafiker seiner Zeit. Als sich sein Werk weiterentwickelte, machten ihn der scharfe Realismus und die kühle Linearität seines späteren Stils zu einem der markantesten Künstler des frühen 20. Jahrhunderts.

Dieses Buch, das durchweg großzügig mit den besten seiner Gemälde und Drucke illustriert ist, begleitet eine neue Präsentation von Vallottons Oeuvre in New York und London, die Arbeiten umfasst, die noch nie zuvor öffentlich gezeigt wurden, und zielt darauf ab, sein Schaffen und Vermächtnis neu zu bewerten. Texte führender Autoritäten über den Künstler beleuchten sein Leben, Werk und seine Rezeption.

Der Schweizer Künstler Félix Vallotton (1865–1925) wurde in Lausanne geboren, verbrachte aber einen Großteil seines Berufslebens in Frankreich. Obwohl er in den 1890er Jahren einige seiner wichtigsten Werke in Paris in Malerei und Druck schuf, blieb sein origineller und innovativer Ansatz während seiner gesamten Karriere bestehen.