{"title":"Geschenke unter 25 $","description":"","products":[{"product_id":"munch-by-ulrich-bischoff","title":"Münch","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n \u003cp\u003eIn seinem ikonischen Meisterwerk „Der Schrei“ schuf Edvard Munch (1863–1944) eine haarlose, geisterhafte Figur, die auf einer Brücke vor einem orangeroten Himmel steht. Seine Hände zu den Ohren erhoben, den Mund weit geöffnet und eindringlich schreiend, wurde Munchs Schöpfung zur Mona Lisa unserer Zeit. Der widerhallende Schrei dieser Figur hallt weltweit wider und hinterlässt einen unauslöschlichen Einfluss auf die Werke von Künstlern wie Andy Warhol, Jasper Johns, Martin Kippenberger, Marlene Dumas und Tracey Emin.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Dieses Einführungsbuch befasst sich mit Munchs erstaunlicher Fähigkeit zum Psychodrama, sowohl in „Der Schrei“ als auch in seinem weiteren Werk. Anhand anschaulicher Illustrationen werden die lebhaften, dunklen und zutiefst modernen Visionen des Künstlers erkundet, die als Reaktion auf Beziehungen und Emotionen entstanden. Diese fesselnden Bilder, die Munch als eine Form des „freien Bekenntnisses“ betrachtete, behalten heute ihre zwingende Kraft, genau wie an der Schwelle zur modernistischen Bewegung.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":32962875752507,"sku":"SKU010002438","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/art_munch_ba_gb_3d_49248_1512231438_id_1024421.jpg?v=1644004408"},{"product_id":"collecting-with-vision","title":"Sammeln mit Weitblick: Schätze aus dem Chrysler Museum of Art","description":"\u003cp\u003eDieser Band präsentiert eine Auswahl der umfangreichen Sammlung des Chrysler Museum of Art, darunter Werke berühmter amerikanischer Maler wie Cole, Copley, Bierstadt, Cassatt, Hopper und Homer, italienischer Meister wie Filippino Lippi und Salvator Rosa, niederländischer und flämischer Maler wie Rubens sowie europäischer Werke von Velazquez, Delacroix und Gauguin. Das Museum besitzt auch viele Stücke dekorativer Kunst, wie Worcester-Porzellan, Gorham-Silber, Tiffany-Glas, Gallé-, Dale Chihuly- und Catherine „Cappy“ Thompson-Glas. Auch die Fotografie wird hervorgehoben und zeigt historische Bilder aus dem Bürgerkrieg und der Bürgerrechtsbewegung.\u003c\/p\u003e","brand":"Chrysler Museum of Art","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":32979498795067,"sku":"SKU010000899","price":19.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/SKU010000899_Collecting-With-Vision.jpg?v=1676392566"},{"product_id":"ceramic-cube-saucer-plant-pot","title":"Blumentopf aus Keramikwürfel und Untertasse","description":"\u003cp\u003eChive's Cube \u0026amp; Saucer Töpfe wurden mit dem gesunden Menschenverstand entworfen, dass Sie ein Loch im Boden brauchen, damit die Pflanze nicht stirbt. Diese Keramiktöpfe für Pflanzen sind in verschiedenen Farben erhältlich. Perfekt für einen Kräutergarten auf einer Küchenfensterbank. Schön auch auf einem Tisch im Freien.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003eGlasierte Keramik\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e6,35 × 6,35 × 7,6 cm (2,5 × 2,5 × 3 Zoll)\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003ePflanzen dienen nur zur Veranschaulichung und sind nicht im Lieferumfang enthalten\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Chive","offers":[{"title":"Grüner Glanz","offer_id":40623999647803,"sku":"SKU010002921","price":13.95,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Minze","offer_id":40623999680571,"sku":"SKU010002922","price":13.95,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Himbeere","offer_id":32985426788411,"sku":"SKU010002923","price":13.95,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Rostiger Ziegel","offer_id":40623999713339,"sku":"SKU010002924","price":13.95,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Tomate","offer_id":40623999746107,"sku":"SKU010002926","price":13.95,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Ultraviolett","offer_id":40623999778875,"sku":"SKU010002927","price":13.95,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Gelb","offer_id":40623999811643,"sku":"SKU010002928","price":13.95,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Immergrün","offer_id":32985426985019,"sku":"SKU010002937","price":13.95,"currency_code":"USD","in_stock":false},{"title":"Weiss","offer_id":40623999844411,"sku":"SKU010007781","price":13.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/CubeSaucerGroup_900x_b2a8b688-7599-4a40-8a81-e61e5976f099.jpg?v=1658958429"},{"product_id":"dan-dailey-character-sketch-exhibition-catalog","title":"Dan Dailey: Character Sketch Ausstellungskatalog","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cp class=\"\"\u003eDieser Katalog, der anlässlich der Ausstellung \u003cem\u003eDan Dailey: Character Sketch\u003c\/em\u003e veröffentlicht wurde, enthält drei Essays über Daileys Werk, eine Biografie, über dreißig Bilder der Ausstellungsstücke sowie eine Reihe von Daileys Vorzeichnungen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eBekannt als eine der einzigartigsten Stimmen auf dem Gebiet des zeitgenössischen Glases, kombiniert Dan Dailey eine industrielle Palette mit präziser Zeichnungskunst und technischer Handwerkskunst, um seine figurativen Kunstwerke herzustellen. Subjektiv und erzählerisch sind seine Stücke vom menschlichen Charakter inspiriert und basieren auf seiner direkten Beobachtung der Welt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eVon\u003c\/span\u003e Carolyn Needell \u003cspan\u003e, mit\u003c\/span\u003e Robin Rogers \u003cspan\u003eund\u003c\/span\u003e Erik Neil \u003cspan\u003e. Vorwort von\u003c\/span\u003e Seth Feman \u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"Chrysler Museum of Art","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":32999334838331,"sku":"SKU010002995","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/Dan_Dailey_Character-Sketch_051132e5-b33c-4f7b-a4d0-ed36086abc1a.png?v=1667576283"},{"product_id":"raphael","title":"Raffael","description":"\u003cp\u003eIn der Kunstgeschichte sind die berühmtesten Meister oft mit Vornamen versehen. Raphael Santi (1483-1520), der Maler und Architekt der Renaissance, ist zweifellos eine dieser Größen. Er ist schlicht als Raphael bekannt und wird seit Jahrhunderten als herausragender Künstler der Renaissance verehrt, der sogar seine ebenso berühmten Kollegen Leonardo und Michelangelo übertrifft.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Zwischen 1500 und 1508 verfeinerte Raffael sein Handwerk in verschiedenen Städten Mittelitaliens, vor allem in Florenz, wo er sich einen Ruf als begabter Porträtist und Schöpfer exquisit gestalteter Madonnen – archetypische Ikonen des katholischen Glaubens – erwarb. 1508 berief ihn Papst Julius II. nach Rom, wo er ein ehrgeiziges Projekt zur Ausschmückung der Stanza della Segnatura im Vatikan in Angriff nahm. Der Höhepunkt dieses Unterfangens ist Raffaels Meisterwerk „Die Schule von Athen“, ein Inbegriff der Hochrenaissance, das klassische Philosophie, sorgfältige Perspektive, belebte Figuren und eine Komposition von majestätischem Gleichgewicht harmonisch miteinander verbindet.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eDiese grundlegende Einführung befasst sich mit der außergewöhnlichen Entwicklung von Raffaels Karriere und zeigt, wie er in nur zwei Jahrzehnten zu legendärer Größe aufstieg. Das Buch zeigt die Höhepunkte seines umfangreichen Werks und enthüllt seine Meisterschaft in Figuren und Formen, die ihm nicht nur einen Platz unter den drei großen Renaissance-Koryphäen sichert, sondern auch einen Platz unter den am meisten verehrten Künstlern der Geschichte.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169098342459,"sku":"SKU010003169","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/art_raphael_ba_gb_3d_49264_1603151653_id_1033337.jpg?v=1644004257"},{"product_id":"rembrandt","title":"Rembrandt","description":"\u003cp\u003e Rembrandt van Rijn (1606–1669) hat die Grenzen der Niederlande nie verlassen, doch seine gewaltigen Werke der Malerei, Zeichnung und Radierung revolutionierten die westliche Kunst. Sein Kanon religiöser, historischer und weltlicher Szenen wird nur durch seine immense Serie von Porträts und Selbstporträts übertroffen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eRembrandts Kunst fängt Textur, Licht und intensive psychologische Einsicht ein. Seine Figuren sind vor dunklen Hintergründen beleuchtet und mit scharfer Beobachtung wiedergegeben. Biblische Figuren, Mäzene und Bürger sind gleichermaßen mit detaillierten Gesichtszügen und rätselhaften Emotionen ausgestattet, was selbst bekannten Geschichten wie David und Bathseba einen neuen Realismus verleiht. Rembrandt hinterließ auch eine umfangreiche Selbstporträtsammlung, die sein Leben von der Jugend bis zu seinem Tod nachzeichnet. Während des Goldenen Zeitalters der Niederlande wurde Rembrandt von Mäzenen gelobt, obwohl seine wahre Motivation eine Faszination für den menschlichen Geist war.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e In diesem Buch erkunden wir einige seiner wichtigsten Werke, um mehr über seine Techniken, Inspirationen und beeindruckenden Leistungen zu erfahren. Vom barocken \u003cem\u003eBelsazars Fest\u003c\/em\u003e bis zur weltberühmten \u003cem\u003eNachtwache\u003c\/em\u003e entdecken wir eine Welt tiefer, satter Töne, meisterhafter Zeichenkunst und einer bemerkenswerten Sensibilität für die menschliche Verfassung.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169114988603,"sku":"SKU010002449","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/art_rembrandt_ba_gb_3d_49261_2012081518_id_1068856.jpg?v=1741875403"},{"product_id":"van-gogh","title":"Van Gogh","description":"\u003cp\u003eHeute werden die Kunstwerke von Vincent van Gogh (1853-1890) weltweit anerkannt und geschätzt. Ob es sich um seine ikonischen Werke wie \u003cem\u003eSonnenblumen\u003c\/em\u003e , \u003cem\u003eSternennacht\u003c\/em\u003e oder \u003cem\u003eSelbstporträt mit verbundenem Ohr\u003c\/em\u003e oder sein umfangreiches Repertoire an Gemälden und Zeichnungen handelt, wir sind Zeuge des bemerkenswerten Talents eines Künstlers, der mit verschiedenen Medien wie Farbe, Bleistift, Kohle oder Kreide gekonnt Stimmung und Atmosphäre vermittelte.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Obwohl van Gogh kräftige Farben, ausdrucksstarke Pinselstriche und klare Formen verwendete, die später seinen künstlerischen Stil prägen sollten, stand er vor großen Herausforderungen. Seine Werke konnten das Interesse seiner Zeitgenossen nicht wecken und er kämpfte auch mit einer schweren psychischen Erkrankung. Phasen der Depression und Angst plagten sein Leben und führten schließlich zu seinem tragischen Selbstmord kurz nach seinem 37. Geburtstag im Jahr 1890.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eDiese fesselnde Einführung befasst sich mit van Goghs Lebensweg, beginnend mit seinen frühen Darstellungen von Bauern und Landarbeitern, über seine pulsierende Zeit in Paris bis hin zu seinem letzten, leidenschaftlichen Schaffensausbruch während der letzten zweieinhalb Jahre seines Lebens in Südfrankreich. Das Buch ist mit zahlreichen Bildern illustriert und enthüllt die fesselnde Geschichte Vincent van Goghs, beleuchtet seine künstlerische Entwicklung und das bemerkenswerte Erbe, das er hinterlassen hat.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003e\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169156866107,"sku":"SKU010003166","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/ba-art_van_gogh-cover_49246_5247fe23-a12c-4b80-887e-6a784d891a41.jpg?v=1644000773"},{"product_id":"renoir","title":"Renoir","description":"\u003cp\u003e Pierre-Auguste Renoir (1841–1919), eine herausragende Figur des Impressionismus, strahlt weiterhin hell in den Annalen der Kunstgeschichte und fesselt das Publikum mit seiner anhaltenden Anziehungskraft. Seine Kunst strahlt sonnendurchfluteten Charme und Sinnlichkeit aus und stellt den Inbegriff unbeschwerter und strahlender Malerei dar, während er gleichzeitig die Grenzen der Freilichttechniken und Farbexperimente seiner Zeit erweitert.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eRenoirs künstlerisches Schaffen war erstaunlich produktiv und umfasste Tausende von Werken im Laufe seines Lebens. Er ließ sich von Vorgängern wie Courbet, Degas, Manet und Delacroix inspirieren und arbeitete mit Zeitgenossen wie Monet zusammen, um neue Wege in der Farbgebung und Pinselführung zu beschreiten. Dabei setzte er geschickt verschiedene Farbtöne ein, um Textur und Tiefe zu vermitteln. Seine bevorzugten Themen umfassten intime und zarte menschliche Szenen mit Liebenden, Müttern und zahlreichen Darstellungen weiblicher Akte.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Im Laufe seiner Karriere beschäftigte sich Renoir mit verschiedenen Stilen und Techniken und ging über die zarte Note des Impressionismus hinaus, um eine robustere und klassisch inspirierte Körperlichkeit zu erkunden, die oft als seine „Ingres-Periode“ bezeichnet wird. Später begann er, monumentale Werke wie \u003cem\u003eDie Badenden\u003c\/em\u003e zu schaffen. Aus Renoirs umfangreichem und vielfältigem Werk wählt diese grundlegende Einführung Schlüsselstücke aus, die seine Innovationen in der Malerei veranschaulichen und sein Streben nach Schönheit, Harmonie und eine tiefe Wertschätzung für die weibliche Form zeigen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169221222459,"sku":"SKU010002451","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/art_renoir_ba_gb_3d_49257_2103311647_id_1068866.jpg?v=1644003950"},{"product_id":"rockwell","title":"Rockwell","description":"\u003cp\u003e Norman Rockwell (1894–1978) war ein außerordentlich produktiver Künstler und schuf im Laufe seines Lebens etwa 4.000 Gemälde, wobei die enorme Menge an Auftragsarbeiten für redaktionelle, kommerzielle und Werbezwecke nicht eingerechnet ist. Sein Tod im Jahr 1978 galt als Verlust einer nationalen Ikone, eines Künstlers, der wie kein anderer den amerikanischen Traum feierte.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Rockwell verzichtete auf Experimente und avantgardistische Techniken zugunsten einer wirkungsvollen Komposition und nachvollziehbarer Themen und schuf so gesunde, heimelige Gemälde mit zugänglicher und ehrgeiziger Anziehungskraft. Seine Motive waren ordentlich, malerisch und typisch fröhlich und umfassten Klassenzimmer, Ballszenen und Thanksgiving-Feste. Seine langlebigsten Projekte waren Titelbilder für das Magazin The Saturday Evening Post sowie Kalender und Titelbilder für die Boys' Life-Publikation der Boy Scouts of America. Die von Optimismus und Patriotismus durchdrungenen Arbeiten stellen klassische Berufe wie Arzt und Lehrer ebenso in den Vordergrund wie die konservativen Säulen Militär, Familie und Glaube.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003ePräsident Gerald Ford rühmte Rockwell als „geliebten Teil der amerikanischen Tradition“. Seine Werke verraten ebenso viel über sein eigenes Talent wie über die Geschichte des Amerikas des 20. Jahrhunderts. Diese neue Künstlereinführung von TASCHEN vereint wichtige Gemälde und Illustrationen aus seinem feierlichen und heiteren Portfolio sowie einige ungewöhnlichere Werke, die sich mit der Schattenseite der Vereinigten Staaten befassen. So können wir einen durch und durch amerikanischen Künstler sowie die Werte und Ideale verstehen, die seinen Erfolg prägten.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169258020923,"sku":"SKU010003168","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/files\/art_rockwell_ba_gb_3d_49258_1703141640_id_1118449.jpg?v=1712005261"},{"product_id":"rothko","title":"Rothko","description":"\u003cp\u003e Mark Rothko (1903–1970) widersetzte sich Interpretationen und Klassifizierungen und war ein prominenter Verfechter der vollkommenen Meinungsfreiheit des Künstlers. Obwohl er als einer der Hauptvertreter der in New York City entstandenen abstrakten expressionistischen Bewegung gilt, lehnte Rothko diese Etikettierung ab und bestand stattdessen auf „einer vollendeten Erfahrung zwischen Bild und Betrachter“.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eNach einem Repertoire figurativer Werke entwickelte Rothko seine heute ikonischen Leinwände mit kräftigen Farbblöcken in Rot, Gelb, Ocker, Kastanienbraun, Schwarz oder Grün. Mit diesen schimmernden, pulsierenden Farbmassen betonte Rothko, dass er die menschliche Figur nicht entfernt, sondern durch Symbole oder Formen ersetzt hatte. Diese intensiven Farbformen enthielten die ganze Tragik des menschlichen Daseins. Gleichzeitig bestärkte Rothko den Betrachter ausdrücklich im Ausdruckspotenzial seiner Arbeit. Er glaubte: „Ein Bild lebt von Kameradschaft, es wird in den Augen des sensiblen Betrachters größer und lebendiger.“\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Von seiner frühen Entwicklung bis hin zu seinen berühmtesten Farbfeldern stellt dieses Buch den Intellekt und Einfluss von Rothkos dramatischem, intimem und revolutionärem Werk vor.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003e\u003c\/h2\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169294590011,"sku":"SKU010002453","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/ba-art_rothko-cover_49230_99adb18c-8b83-403f-9f84-116876852318.jpg?v=1667935779"},{"product_id":"cezanne","title":"Cézanne","description":"\u003cp\u003eIn der idyllischen Landschaft nahe Aix-en-Provence widmete sich Paul Cézanne (1839–1906) im späten 19. Jahrhundert der Landschafts- und Stilllebenmalerei, die für die moderne Kunst von entscheidender Bedeutung werden sollte. Mit seiner unverwechselbaren Pinselführung, die sich durch kompakte, intensive Pinselstriche und revolutionäre Ansätze für Licht und Raum auszeichnete, überbrückte er die Lücke zwischen dem Impressionismus und den prägenden Kunstbewegungen des frühen 20. Jahrhunderts. Sowohl Matisse als auch Picasso priesen ihn als „unser aller Vater“ und erkannten seinen tiefgreifenden Einfluss an.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Diese aufschlussreiche Einführung befasst sich mit Cézannes Gesamtwerk und untersucht seine künstlerische Entwicklung, Innovation und seinen bedeutenden Einfluss auf die Entwicklung der modernen Kunst. Von seinen Darstellungen von Früchten und Birnen bis hin zu seinen Darstellungen von Badenden im Freien verfolgen wir seine Auseinandersetzung mit Farbe, Perspektive und Textur, die alle darauf abzielen, eine harmonische Parallele zur Natur und zum Akt der Wahrnehmung selbst einzufangen.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eAuf diesen Seiten begegnen wir Cézannes berühmtem Meisterwerk „Die Kartenspieler“, in dem er gekonnt warme und kühle Farbtöne übereinanderschichtet, um Form und Oberfläche zu konstruieren. Wir erleben auch die geometrische Präzision seiner Landschaften in der Nähe von Aix-en-Provence, getaucht im leuchtenden Licht Südfrankreichs, die eine radikale Neuinterpretation von Dimensionen und Tiefe zeigen. Anhand sorgfältig ausgewählter Werke bietet dieses Buch eine aufschlussreiche Reise in die künstlerische Welt Cézannes und seine bleibenden Beiträge zur Kunstwelt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169320902715,"sku":"SKU010003171","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/art_cezanne_ba_gb_3d_49253_1806081443_id_1196558.jpg?v=1644005551"},{"product_id":"warhol","title":"Warhol","description":"\u003cp\u003eWarhol ließ sich von zeitgenössischen Werbespots, Comics, Konsumgütern und den berühmten Gesichtern Hollywoods inspirieren und begab sich auf eine gewagte Erkundung, die konventionelle Vorstellungen von künstlerischen Themen in Frage stellte. Durch seine Vision erlangten Alltagsgegenstände wie Campbell-Suppendosen und Coca-Cola-Flaschen den Status legitimer künstlerischer Ausdrucksformen, die traditionellen Stillleben ebenbürtig waren. Gleichzeitig definierte Warhol die Rolle des Künstlers selbst neu. Er verkündete seinen Wunsch, eine Maschine zu werden, schmälerte bewusst seine persönliche Urheberschaft, setzte Methoden der Massenproduktion ein und arbeitete mit zahlreichen Assistenten in seinem berühmten Studio zusammen, das treffend „Factory“ genannt wurde.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eIn diesem Buch lernen Sie das umfangreiche und vielfältige Werk Warhols kennen, dessen künstlerisches Schaffen die Grenzen zwischen „hoher“ und „niedriger“ Kunst revolutionierte. Sein Werk befasst sich mit der Essenz der modernen Existenz und hinterfragt das Zusammenspiel von Leben, Schaffen und Konsumieren, das in der heutigen Gesellschaft nach wie vor nachhallt. Tauchen Sie ein in die facettenreiche Welt Warhols, in der sich die Unterscheidung zwischen Kunst und Alltag auflöst und seine innovativen Ideen unser Verständnis der modernen Erfahrung bis heute prägen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169353048123,"sku":"SKU010003167","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/art_warhol_ba_gb_3d_41955_1507151633_id_982383.jpg?v=1644001779"},{"product_id":"gauguin","title":"Gauguin","description":"\u003cp\u003ePaul Gauguin (1848–1903) hatte eine Reihe erfolgloser Unternehmungen im Finanzwesen, in der französischen Marine und als Verkäufer. Er begann 1873 mit dem Malen und stellte drei Jahre später neben Pissarro, Degas und Monet aus. Gauguin war für seine stürmische Natur bekannt und bezeichnete sich selbst als „Wilden“. Seine stürmische Freundschaft mit Vincent van Gogh erreichte 1888 einen Bruchpunkt, als van Gogh ihn mit einer Rasierklinge konfrontierte und sich später sein eigenes Ohr verstümmelte. Nach der Fertigstellung seines Meisterwerks \u003cem\u003eVision nach der Predigt\u003c\/em\u003e (1888), das er in der Mitte seiner Karriere malte, suchte Gauguin Zuflucht auf Tahiti, um die Authentizität und Freiheit zu finden, nach der er sich sehnte.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eAuf Tahiti fand Gauguin Inspiration in der Natur, den Menschen und den figurativen Bildern der Insel, was zu einer umfangreichen Produktion lebendiger Gemälde und Drucke führte. Sein unverwechselbarer primitivistischer Stil, der in Werken wie „ \u003cem\u003eFrau mit Blume\u003c\/em\u003e “ ( \u003cem\u003eVahine no te Tiare\u003c\/em\u003e , 1891) und \u003cem\u003e„Heiliger Frühling: Süße Träume“\u003c\/em\u003e ( \u003cem\u003eNave Nave Moe\u003c\/em\u003e , 1894) zum Ausdruck kommt, verströmte strahlende Farben und sinnliche Darstellungen tahitianischer Frauen. Gauguin starb allein auf den Marquesas-Inseln, und seine persönlichen Gegenstände wurden bei einer lokalen Auktion verstreut. Erst als ein anspruchsvoller Kunsthändler Gauguins Werke in Paris kuratierte und ausstellte, wurde sein tiefgreifender Einfluss deutlich, der Avantgarde-Künstler wie Picasso und Matisse in seinen Bann zog.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Dieses Buch bietet eine grundlegende Einführung in Gauguins farbenfrohes Leben, von seiner Teilnahme an den impressionistischen Salons im Paris der 1870er Jahre bis zu seinen letzten Tagen im Pazifik, die von Produktivität und unerschütterlicher Leidenschaft geprägt waren.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169384505403,"sku":"SKU010002442","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/art_gauguin_ba_gb_3d_49262_2009091724_id_1105172.jpg?v=1644005188"},{"product_id":"vermeer","title":"Vermeer","description":"\u003cp\u003eMit nur 35 bekannten Werken hat Johannes Vermeer (1632–1675) die Kunstgeschichte nachhaltig geprägt und gilt als einer der bedeutendsten und inspirierendsten Künstler. Seine Gemälde führten zu einem Bestseller der New York Times, einem Film mit Scarlett Johansson in der Hauptrolle und rekordverdächtigen Besucherzahlen in Kunstinstitutionen weltweit, von Amsterdam bis Washington.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Vermeers Motive drehen sich um die alltäglichen Aktivitäten des häuslichen Lebens und fangen Momente des Briefeschreibens, Musizierens und der Küchenvorbereitungen ein. Seine akribische Liebe zum Detail, seine Beherrschung des Lichts und seine außergewöhnliche Fähigkeit zum Geschichtenerzählen fesseln den Betrachter. Ikonische Stücke wie \u003cem\u003e„Dame am Virginal“\u003c\/em\u003e , \u003cem\u003e„Eine Dame schreibt mit ihrer Zofe einen Brief“\u003c\/em\u003e und das faszinierende \u003cem\u003e„Mädchen mit dem Perlenohrring“\u003c\/em\u003e zeigen nicht nur sein Können bei der Wiedergabe von Substanz und Struktur, sondern deuten auch auf die unerzählten Geschichten und Geheimnisse hin, die unter der Oberfläche verborgen liegen.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eDiese grundlegende Einführung enthält alle bekannten Werke Vermeers, begleitet von prägnanten und leicht verständlichen Texten. Sie geht auf seine herausragende Stellung in der Kunstgeschichte und sein beispielloses Talent ein, Ölgemälde zum Leben zu erwecken und den Betrachter in lebendige Szenen menschlicher Existenz eintauchen zu lassen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169420779579,"sku":"SKU010003173","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/art_vermeer_ba_gb_3d_49233_1507151619_id_982373.jpg?v=1644003766"},{"product_id":"hopper","title":"Trichter","description":"\u003cp\u003e Edward Hopper (1882–1967) hat eine faszinierende amerikanische Erfolgsgeschichte, auch wenn es einige Zeit dauerte, bis er seinen Weg fand. Mit 40 Jahren hatte er als Künstler zu kämpfen und konnte kein einziges Gemälde verkaufen. Doch als er auf die 80 zuging, war er auf dem Titelblatt des Time Magazine abgebildet. Heute gilt Hopper weithin als bedeutende Figur der modernen Kunst, bekannt für seine einzigartige Fähigkeit, Emotionen und Orte auf eine Weise einzufangen, die einem im Gedächtnis bleibt.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eHoppers Kunst beschäftigt sich oft mit dem Leben in der modernen Stadt. Seine Gemälde zeigen Szenen wie Restaurants, Cafés, Geschäfte, Straßenlaternen, Tankstellen, Bahnhöfe und Hotelzimmer. Er verwendet kräftige Farben und starke Beleuchtung, um dramatische Kontraste zu erzeugen, und seine Figuren scheinen oft sowohl Teil ihrer Umgebung als auch von ihr getrennt zu sein. In seinen Werken herrscht ein Gefühl von Unbehagen, Einsamkeit und Anspannung, obwohl er in seinen ländlichen und Küstenszenen auch Momente der Ruhe und Hoffnung darstellt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Dieses Buch zeigt wichtige Werke aus Hoppers Karriere und stellt eine Schlüsselfigur nicht nur der amerikanischen Kunstgeschichte, sondern auch der amerikanischen Psyche vor.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169452138555,"sku":"SKU010003170","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/art_hopper_ba_gb_3d_49221_1507151416_id_982163.jpg?v=1644004779"},{"product_id":"durer","title":"Dürer","description":"\u003cp\u003eAlbrecht Dürer (1471–1528), ein Universalgelehrter der deutschen Renaissance, war ein produktiver Künstler, Theoretiker und Schriftsteller, dessen Werke alles von Religion über Kunsttheorie bis hin zur Philosophie abdeckten. Sein umfangreiches Werk umfasst Altarbilder, Porträts, Selbstporträts, Aquarelle und Bücher, ist aber vor allem für seine erstaunliche Sammlung von Holzschnitten bekannt, die den Druck von einer handwerklichen Praxis in eine völlig neue Kunstform verwandelten.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eDürers Holzschnitte verblüffen sowohl durch ihre Größe als auch durch ihre Detailliertheit. Mit Werken wie der Apokalypse und der Triumphpforte für Kaiser Maximilian I. schuf er dichte, sorgfältige Kompositionen, die viel größer, feiner geschnitten und viel komplexer waren als alle früheren Holzschnittwerke. Mit einem ehrgeizigen Ton- und Dynamikumfang führte er eine neue Ebene konzeptioneller, emotionaler und spiritueller Intensität ein. Seine beiden großen Holzschnittserien über die Passion Christi, die nach ihrer Größe Die Große Passion und Die Kleine Passion genannt wurden, sind besonders bemerkenswert wegen ihrer lebhaften, menschlichen Behandlung der christlichen Erzählung. In seinem Kupferstich Melancholia I schuf Dürer unterdessen eine verblüffende Vision emotionaler Langeweile, die oft als prägendes frühes Bild eines depressiven oder melancholischen Zustands bezeichnet wird.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eDürer war stets neugierig und nahm Ideen nicht nur von Meistern und Künstlerkollegen aus Deutschland, sondern auch aus Italien auf. Sein eigener Einfluss reichte über Generationen hinweg über ganz Europa. 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Seine Gemälde sind voller komplizierter Details und verborgener Bedeutungen und fesseln nicht nur Kunstexperten, sondern inspirieren auch Modedesigner, Musiker, Schriftsteller und viele andere Künstler.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eBoschs einzigartiger Stil verbindet die traditionelle Kunst seiner Zeit mit seinen eigenen fantasievollen und zum Nachdenken anregenden Ideen. Sein berühmtestes Werk, \u003cem\u003eDer Garten der Lüste\u003c\/em\u003e , stellt sowohl himmlische Freude als auch entsetzliches Leid mit unglaublicher Detailtreue und Präzision dar. In diesem und anderen Gemälden verbindet Bosch religiöse Themen mit klugem Humor und verwendet dabei oft beliebte Sprüche oder Redewendungen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Dieses Buch enthüllt die Geheimnisse von Boschs Kunst und bietet eine kurze Einführung in seine eindringliche und fesselnde Bildwelt. Es lädt die Leser ein, die rätselhafte und faszinierende Welt dieses bemerkenswerten Künstlers zu erkunden.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169629347899,"sku":"SKU010002440","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/art_bosch_ba_gb_3d_49204_1512211548_id_978782.jpg?v=1644005653"},{"product_id":"degas","title":"Entgasen","description":"\u003cp\u003e Edgar Degas, ein berühmter Künstler des 19. Jahrhunderts, wird oft mit dem Beginn der impressionistischen Bewegung in Paris in Verbindung gebracht. Er ließ sich jedoch nicht in eine Kategorie einordnen und entwickelte stattdessen seinen eigenen, einzigartigen Stil, der von den Werken der alten Meister, dem menschlichen Körper in Bewegung und dem alltäglichen Stadtleben inspiriert wurde.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eDegas stammte aus einer wohlhabenden Familie und half bei der Organisation von Ausstellungen „impressionistischer“ Kunst, distanzierte sich jedoch später von der Gruppe, um einen realistischeren Ansatz zu verfolgen. Er konzentrierte sich auf die Darstellung der geschäftigen Straßen von Paris und seiner beliebten Freizeitbeschäftigungen wie Pferderennen, Kabaretts und vor allem Ballett. Degas schuf rund 1.500 Kunstwerke mit Ballerinas und verwendete dabei ungewöhnliche Winkel und Perspektiven. Seine Gemälde und Zeichnungen zeigten die Körperlichkeit und Disziplin des Tanzes.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Dieses Buch erkundet Degas‘ bemerkenswerte Kunst anhand von Abbildungen von Werken wie Foyer de la Danse und Musiker im Orchester. Es bietet eine grundlegende Einführung in einen Künstler, der seinen eigenen Weg ging und eine Welt mit klassischem Einfluss, gewagten Kompositionen und einer tiefen Faszination für Bewegung schuf. Degas‘ Werke werden noch immer bewundert und hatten einen tiefgreifenden Einfluss auf die Kunst seiner Zeit.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33169666801723,"sku":"SKU010003172","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/art_degas_ba_gb_3d_49266_1512231419_id_1024391.jpg?v=1644005432"},{"product_id":"50-contemporary-arists-you-should-know","title":"50 zeitgenössische Künstler, die Sie kennen sollten","description":"\u003cp\u003eVon Malern und Fotografen bis hin zu Bildhauern und Performance-Künstlern werden fünfzig der einflussreichsten zeitgenössischen Künstler in diesem farbenfrohen und ansprechenden Buch vorgestellt, das die verschiedenen künstlerischen Bewegungen und radikalen Veränderungen in der zweiten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts nachzeichnet. Chronologisch präsentiert, wird jeder Künstler auf einer oder zwei Doppelseiten vorgestellt, die brillante Reproduktionen ihrer wichtigsten Werke, einen prägnanten Text über ihre Arbeit und ihr Leben, eine aufschlussreiche Biografie mit Schlüsseldaten ihrer Karriere und informative Hintergründe zu wichtigen Entwicklungen in enthalten die Kunstwelt. So vielfältig und inspirierend wie die Künstler selbst, ist dieses Buch eine Entdeckungsreise in die Schneide der Kunst.\u003c\/p\u003e","brand":"Prestel Publishing","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33289078014011,"sku":"SKU010002541","price":19.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/9783791384429_50-Contemporary-Artists-You-Should-Know.png?v=1586634791"},{"product_id":"50-modern-artists-you-should-know","title":"50 moderne Künstler, die Sie kennen sollten","description":"Dieser chronologisch geordnete Band, der jetzt in einer neuen Ausgabe erhältlich ist, umfasst Meisterwerke aus anderthalb Jahrhunderten, die die Entwicklung der Kunst in der Moderne wunderbar einfangen.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eBeginnend mit James Abbott McNeill Whistler und endend mit Matthew Barney sind fast alle prominenten Persönlichkeiten der modernen Kunst in lebendigen Doppelseiten vertreten, die zeigen, wie diese Künstler Normen neu definiert und Traditionen herausgefordert haben. Faszinierende biografische und anekdotische Informationen über jeden Künstler werden zusammen mit großen Reproduktionen ihrer berühmtesten Werke, atemberaubenden Details und Bildern der Künstler selbst bereitgestellt. Von den Impressionisten bis zu den Surrealisten, von Kubisten bis zu Popkünstlern – die Leser finden eine Fülle von Informationen sowie stundenlanges Vergnügen beim Lernen über eine der beliebtesten und produktivsten Perioden der Kunstgeschichte.","brand":"Prestel Publishing","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33289122906171,"sku":"SKU010002538","price":19.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/9783791383385_50-Modern-Artists-You-Should-Know.png?v=1586635044"},{"product_id":"virginia-slave-narratives","title":"Virginia-Sklavenerzählungen","description":"\u003cp\u003eDie Ansicht, dass die Sklaverei am besten von denen beschrieben werden kann, die sie selbst erlebt haben, hat ihren Ausdruck in mehreren tausend Kommentaren, Autobiographien, Erzählungen und Interviews mit denen gefunden, die „ausgehalten“ haben. Obwohl die meisten dieser Berichte vor dem Bürgerkrieg erschienen, sind mehr als ein Drittel das Ergebnis der ehrgeizigen Bemühungen des Federal Writers' Project der Works Progress Administration (WPA), in den 1930er Jahren überlebende Ex-Sklaven zu interviewen. Das Ergebnis dieser Bemühungen war die \u003cem\u003eSlave Narrative Collection\u003c\/em\u003e – eine Sammlung autobiografischer Berichte ehemaliger Sklaven, die heute als eine der beständigsten und bemerkenswertesten Errungenschaften der WPA gilt.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eDie Sammlung, die in den Jahren 1936-38 in siebzehn Bundesstaaten zusammengestellt wurde, besteht aus mehr als zweitausend Interviews mit ehemaligen Sklaven, von denen die meisten Berichte aus der ersten Person über das Sklavenleben und die eigenen Reaktionen der Befragten auf die Knechtschaft sind. Die Interviews boten betagten Ex-Sklaven eine beispiellose Gelegenheit, ihre persönlichen Berichte über das Leben in der „eigentümlichen Institution“ abzugeben und in eigenen Worten zu beschreiben, wie es sich anfühlt, ein Sklave in den Vereinigten Staaten zu sein.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDiese Taschenbuchausgabe aller Erzählungen aus Virginia ist als Faksimile von den maschinengeschriebenen Seiten der Interviewer nachgedruckt, genau so, wie sie ursprünglich getippt wurden. Zusammengestellt vom Federal Writers' Project; Erstveröffentlichung 1936.\u003c\/p\u003e","brand":"Applewood Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33477937627195,"sku":"SKU010001382","price":14.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/Slave-Narratives.png?v=1749932999"},{"product_id":"thomas-jefferson-architect","title":"Thomas Jefferson, Architekt AUSVERKAUF","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n \u003cp\u003eThomas Jefferson (1743–1826) war nicht nur als Politiker und Staatsmann bekannt, sondern auch einer der bedeutendsten Architekten der frühen Vereinigten Staaten. Jefferson war ein Meister darin, die Ideale der Renaissance – insbesondere des Palladianismus – und der Aufklärung an die Bedürfnisse der neuen Republik anzupassen und vollendete visionäre Bauprojekte wie seine beiden Häuser Monticello und Poplar Forest, das Kapitol in Richmond und den Campus der University of Virginia. Dieser Band enthält eine Fülle von Archivbildern, darunter Modelle, Gemälde, Zeichnungen und Drucke, und präsentiert überzeugende Essays, die sich mit breiten Themen aus Geschichte, Ethik, Philosophie, Klassizismus, Neoklassizismus und Sozialwissenschaften befassen und gleichzeitig verschiedene Aspekte von Jeffersons Werken, Designprinzipien und seinem komplexen Charakter untersuchen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eNeben einer gründlichen Einführung in Jeffersons Karriere als Architekt bietet das Buch Einblicke in seine Inspirationsquellen und eine differenzierte Betrachtung der Widersprüche zwischen seinen Vorstellungen von Freiheit und seiner Akzeptanz der Sklaverei, die sich am deutlichsten in seinem Plan für das akademische Dorf an der University of Virginia widerspiegeln, das sorgfältig entworfen wurde, um versklavte Arbeiter unsichtbar und dennoch zugänglich zu halten. \u003ci\u003eThomas Jefferson, Architekt\u003c\/i\u003e bietet neue Perspektiven auf Jeffersons architektonisches Erbe, das die politische und soziale Landschaft der Nation geprägt und seit seiner Zeit zahllose amerikanische Architekten beeinflusst hat.\u003c\/p\u003e","brand":"Yale University Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33702391611451,"sku":"SKU010002351","price":22.5,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/files\/9780300246209-Thomas-Jefferson-Architect.png?v=1748616360"},{"product_id":"porcelain-gugu-vase","title":"Gugu-Vase aus Porzellan","description":"\u003cp\u003eInspiriert von der natürlichen Form eines getrockneten Granatapfels sehen diese kleinen Porzellanvasen allein oder mit einer einzelnen Blume wunderschön aus. Sie sind wasserdicht, sodass Sie frische oder getrocknete Blumen darin verwenden können.\u003c\/p\u003e","brand":"Art Floral Trading Co.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33825117798459,"sku":"SKU010003393","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/Gugu-Sag-S_grey.jpg?v=1590245010"},{"product_id":"tiny-congo-vases-white-with-blue-dots","title":"Winzige Kongo-Vasen","description":"\u003cp\u003eDie Form dieser kleinen Porzellanvasen ist von der Natur inspiriert – beispielsweise von einer Knoblauchknolle oder einem Kürbis. Vor dem Glasieren und Brennen wird sorgfältig von Hand ein Punktmuster eingraviert.\u003c\/p\u003e","brand":"Art Floral Trading Co.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33827307651131,"sku":"SKU010003399","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/Congo-Tiny_White-Blue-Dots_L.jpg?v=1590261038"},{"product_id":"tiny-congo-vases-white-with-vertical-lines","title":"Winzige Kongo-Vasen","description":"\u003cp\u003eDie Form dieser kleinen Porzellanvasen ist von der Natur inspiriert – beispielsweise von einer Knoblauchknolle oder einem Kürbis. Sie sind sorgfältig mit einem Muster aus vertikalen Linien auf weißem Hintergrund verziert.\u003c\/p\u003e","brand":"Art Floral Trading Co.","offers":[{"title":"Klein","offer_id":33828092084283,"sku":"SKU010003406","price":16.95,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Groß","offer_id":33828092117051,"sku":"SKU010003405","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/Congo-Tiny-Brown-Lines-pair.jpg?v=1590265483"},{"product_id":"tiny-congo-vase-brown-gourd","title":"Winzige Kongo-Vase","description":"\u003cp\u003eDie Form dieser kleinen Porzellanvase wurde von der Natur inspiriert – vielleicht von einem Kürbis – und sorgfältig mit einem Linienmuster versehen, das an einen Kürbis erinnert.\u003c\/p\u003e","brand":"Art Floral Trading Co.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33865077063739,"sku":"SKU010003412","price":16.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/Congo-Tiny-Brown-Gourd-S.jpg?v=1590499593"},{"product_id":"tiny-congo-vase-white-with-brown-dots","title":"Winzige Kongo-Vasen","description":"\u003cp\u003e Die Form dieser kleinen Porzellanvase wurde von der Natur inspiriert – vielleicht von einer Knoblauchknolle oder einem Kürbis – und ist sorgfältig mit einem Muster aus braunen Punkten versehen.\u003c\/p\u003e","brand":"Art Floral Trading Co.","offers":[{"title":"Klein","offer_id":33881371770939,"sku":"SKU010003414","price":16.95,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Groß","offer_id":33881371803707,"sku":"SKU010003415","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/Congo-Tiny-Brown-Dots-pair.jpg?v=1590691499"},{"product_id":"the-book-with-no-pictures","title":"Das Buch ohne Bilder","description":"\u003cp\u003e Dieses innovative und wahnsinnig lustige Vorlesebuch des preisgekrönten Humoristen\/Schauspielers BJ Novak, ein Nr. 1-Bestseller der New York Times, verwandelt jeden Leser in einen Komiker.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSie denken vielleicht, dass ein Buch ohne Bilder langweilig und ernst wirkt. Außer . . . So funktionieren Bücher. Alles, was auf der Seite steht, muss von der Person gesagt werden, die es laut vorliest. Auch wenn die Worte sagen. . .\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSCHWARZ. Oder BLUURF.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eAuch wenn die Worte ein absurdes Lied über das Essen von Ameisen zum Frühstück sind oder nur eine Liste erstaunlich alberner Sounds wie BLAGGITY BLAGGITY und GLIBBITY GLOBBITY.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eClever respektlos und unwiderstehlich albern, ist The Book with No Pictures eines, das Kinder immer wieder hören werden. (Und die Eltern werden gerne nachkommen.)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003eIdeal für Leser im Alter von 5 bis 8 Jahren\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Penguin Random House","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34040905826363,"sku":"SKU010003562","price":17.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/9780803741713-The-Book-with-No-Pictures.jpg?v=1594918291"},{"product_id":"eco-crayon-sticks-20-colors","title":"Eco-Crayon Sticks 20 Farben","description":"Buntstifte aus Bienenwachs, Sojawachs und Stearinsäure. 20 Farben pro Karton. Durch die dreieckige Form rollen die Buntstifte nicht weg.","brand":"Elseware Unplug","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34120772386875,"sku":"SKU010000263","price":22.5,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/eco-crayon_sticks_20pk__86532.1582130268.jpg?v=1597161530"},{"product_id":"in-montparnasse","title":"In Montparnasse: Die Entstehung des Surrealismus in Paris, von Duchamp bis Dalí","description":"\u003cp\u003e \u003cem\u003eIn Montparnasse\u003c\/em\u003e beginnt am Vorabend des Ersten Weltkriegs und endet 1936 mit der Enthüllung von Dalís Hummertelefon. Im Laufe dieser außergewöhnlichen Jahre fanden die Surrealisten immer innovativere Wege, das Innenleben zu erforschen und neue Fragen zur Definition von Kunst zu stellen. \u003cem\u003eIn Montparnasse\u003c\/em\u003e erzählt, wie diese künstlerische Revolution inmitten der Salons und Cafés dieses pulsierenden Viertels stattfand.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eSue Roe ist sowohl eine scharfsinnige Kunstkritikerin dieser Stücke als auch eine betörende Biografin mit einem Gespür für diese fesselnde Welt. Beginnend mit Duchamp führt uns Roe durch den Aufstieg der Dada-Bewegung, die Geburt der surrealistischen Fotografie mit Man Ray, die Schaffung von Schlüsselwerken von Ernst, Cocteau und anderen bis hin zur Ankunft von Dalí. Auf der Leinwand und in ihren Readymades und anderen Werken stellten diese Künstler nie zuvor gesehene Objekte nebeneinander, um den Betrachter über das Gewöhnliche zu staunen – und über die Funktionsweise des Unterbewusstseins. Wir sehen, wie diese Kunst entstanden ist und wie die Künstler von Montparnasse gelebt haben. Roe bringt uns bei der Eröffnung von The Rite of Spring mit Gertrude Stein an ihren Logenplatz; mit Duchamp bei der Installation seines berühmten Urinals; bei einem Cocteau-Theater mit Picasso und Coco Chanel; mit Breton bei einer Sitzung mit Freud; und mit Man Ray, als er Kiki de Montparnasse romantisiert.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eStein drückte es am besten aus, als sie feststellte, dass die Surrealisten immer noch die üblichen Wege des 19. Jahrhunderts sahen, aber die Dinge mit der kühnen neuen Vision des 20. Jahrhunderts verkomplizierten. Ihre Worte markieren einen enorm wichtigen Wendepunkt in der Kunstgeschichte – und sie haben die Art und Weise, wie wir alle die Welt sehen, für immer verändert.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eGeschrieben von Sue Roe, Autorin von \u003cem\u003eIn Montmartre: Picasso, Matisse and the Birth of Modernist Art.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Penguin Random House","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34129998217275,"sku":"SKU010003529","price":18.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/9781101981191In-Montparnasse.jpg?v=1597333404"},{"product_id":"goya","title":"Goja","description":"\u003cp\u003eVon Hofporträts für das spanische Königshaus bis hin zu grausamen Szenen von Konflikten und Leid – Francisco José de Goya y Lucientes (1746–1828) hat sich als einer der meistverehrten und umstrittensten Künstler Spaniens einen Namen gemacht. Als Meister der Form und des Lichts wirkt sein Einfluss über Jahrhunderte nach und inspiriert und fasziniert Künstler vom Romantiker Eugène Delacroix bis zu den britischen Enfants terribles, den Chapman-Brüdern.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Goya wurde 1746 in Fuendetodos, Spanien, geboren und ging 1774 in die Lehre der spanischen Königsfamilie, wo er Radierungen und Wandteppich-Karikaturen für große Paläste und königliche Residenzen im ganzen Land anfertigte. Er wurde auch von der Aristokratie gefördert und malte in seinem zunehmend flüssigen und ausdrucksstarken Stil Auftragsporträts der Reichen und Mächtigen. Später, nach einer Krankheit, wandte sich der Künstler düstereren Radierungen und Zeichnungen zu und führte eine alptraumhafte Welt der Hexen, Geister und fantastischen Kreaturen ein.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Es waren jedoch seine grausamen Konfliktdarstellungen, die Goya bleibenden Eindruck hinterließen. Die zwischen 1810 und 1820 entstandenen „Die Schrecken des Krieges“ waren von den Gräueltaten inspiriert, die während des spanischen Unabhängigkeitskampfes gegen die Franzosen begangen wurden, und trafen den Kern menschlicher Grausamkeit und Sadismus. Die düsteren Töne, die aufgeregten Pinselstriche und der aggressive Einsatz barocker Hell-Dunkel-Kontraste erinnerten an Velázquez und Rembrandt, doch Goyas Themen waren in ihrer Brutalität und Ehrlichkeit beispiellos.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e In diesem Einführungsbuch erkunden die Autoren Goyas gesamte bemerkenswerte Karriere, vom eleganten Hofmaler zum tödlichen Seher von Leid und Groteske. Auf dem Weg begegnen wir berühmten Porträts wie Don Manuel Osorio Manrique de Zúñiga, der schillernden Nackten Maja und Der 3. Mai 1808 in Madrid, einem der atemberaubendsten Kriegsbilder der Kunstgeschichte.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34181973311547,"sku":"SKU010002443","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/art_goya_ba_gb_3d_49265_1604111121_id_1046121.jpg?v=1644004978"},{"product_id":"norfolk-print","title":"Norfolk-Druck","description":"Dieser bezaubernde Druck der lokalen Künstlerin Cassie Rangel ist in vier verschiedenen Farbvarianten erhältlich. Von der Künstlerin signiert und in Plastik mit Rückwand verpackt, bereit für Ihren Rahmen (nicht im Lieferumfang enthalten).","brand":"Twittering Bird","offers":[{"title":"Hell","offer_id":34219304910907,"sku":"SKU010003678","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Cool","offer_id":34219304943675,"sku":"SKU010003679","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Erde","offer_id":34219304976443,"sku":"SKU010003680","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Toffee","offer_id":34219305009211,"sku":"SKU010003681","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/files\/Norfolk-Group.png?v=1759265416"},{"product_id":"richmond-print","title":"Richmond-Druck","description":"\u003cp\u003e Dieser bezaubernde Druck der lokalen Künstlerin Cassie Rangel ist in drei verschiedenen Farbvarianten erhältlich. Von der Künstlerin signiert und in Plastik mit Rückwand verpackt, bereit für Ihren Rahmen (nicht im Lieferumfang enthalten).\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Das im Druck abgebildete Denkmal ist eine Anspielung auf die kürzlich installierten \u003ca href=\"https:\/\/www.vmfa.museum\/about\/rumors-of-war\/\" title=\"Rumors of War, von Kehinde Wiley beim VMFA\" target=\"_blank\"\u003e\u003cem\u003eRumors of War\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e von Kehinde Wiley. Die Statue ist seine direkte Antwort auf die Denkmäler der Konföderierten auf der Monument Avenue in Richmond. Unter dem obigen Link können Sie mehr darüber lesen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eJedes Symbol im Druck soll einen Aspekt der Stadt darstellen. Die Aufnahme dieser Statue repräsentiert den Ort „Monument Avenue“ und nicht eine bestimmte Person.\u003c\/p\u003e","brand":"Twittering Bird","offers":[{"title":"Cool","offer_id":34219357274171,"sku":"SKU010003856","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":false},{"title":"Toffee","offer_id":34219357339707,"sku":"SKU010003858","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":false},{"title":"Hell","offer_id":34272696893499,"sku":"SKU010003863","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Earth","offer_id":41823229476923,"sku":"SKU010003857","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/Richmond-print_colors.png?v=1725372403"},{"product_id":"biographic-cezanne","title":"Biografisches Cézanne","description":"\u003cp\u003eViele Menschen wissen, dass Paul Cézanne (1839–1906) ein französischer Maler war, dessen Werk und Einfluss Postimpressionismus und Kubismus verbanden. Was sie vielleicht nicht wissen, ist, dass er der beste Freund des französischen Schriftstellers Émile Zola war, bis eine Meinungsverschiedenheit ihre 34-jährige Freundschaft beendete; dass seine Arbeit vom Salon und den Mainstream-Kunstschulen abgelehnt wurde, bevor sein einzigartiger Stil von der Kritik gelobt wurde; dass er an einer Lungenentzündung starb, nachdem er sich geweigert hatte, in einem Gewitter mit dem Malen aufzuhören; und dass sein ikonisches Kunstwerk \u003cem\u003eThe Card Players\u003c\/em\u003e 2011 für mehr als 250 Millionen Dollar verkauft wurde. Dieses Buch bietet einen sofortigen Eindruck von seinem Leben, seiner Arbeit und seinem Ruhm, mit einer Reihe unwiderstehlicher Fakten und Zahlen, die in Infografiken umgewandelt wurden, um den Künstler hinter den Bildern zu enthüllen.\u003c\/p\u003e","brand":"IPG Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34231837818939,"sku":"SKU010003894","price":14.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/9781781453100_Biographic-Cezanne-01.jpg?v=1601928566"},{"product_id":"modern-art-cup","title":"Pokal für moderne Kunst","description":"Porzellantassen im Stil einer \u003cem\u003eYunomi\u003c\/em\u003e (traditionelle japanische Teetasse) mit geprägten Originalporträts! Besitzen Sie ein Kunstwerk – eines, das mit einer kräftigen, minimalistischen Palette 65 große moderne Künstler von Courbet bis Warhol darstellt.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Mitwirkende: Courbet, Manet, Degas, Cézanne, Monet, Morisot, Renoir, Cassatt, Gauguin, van Gogh, Sargent, Seurat, Klimt, Munch, Toulouse-Lautrec, Kandinsky, Kollwitz, Matisse, Mondrian, Malewitsch, Klee, Kirchner, Léger, Gontscharowa, Picasso, Braque, Hopper, Boccioni, Beckmann, Modigliani, Gris, Chagall, Duchamp, O'Keeffe, Albers, de Chirico, Höch, Schiele, Man Ray, Ernst, Miró, Magritte, Nevelson, Neel, Dubuffet, Giacometti, Rothko, de Kooning, Dalí, Kahlo, Krasner, Varo, Bacon, Bourgeois, Pollock, Martin, Carrington, Kelly, Lichtenstein, Mitchell, Rauschenberg, Klein, Judd, Warhol, Frankenthaler","brand":"The Unemployed Philosopher's Guild","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34247801536571,"sku":"SKU010003154","price":19.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/files\/modern-art-cup-1.png?v=1759851089"},{"product_id":"drip-cups-for-hanukkah-candles","title":"Tropfschalen für Chanukka-Kerzen","description":"Tropfbecher, um eine unordentliche Menora zu verhindern. Findest du es ein Albtraum, deine Menora nach Chanukka zu reinigen, du würdest sie lieber wegwerfen, als sie zu reinigen? Diese Tropfbecher sind die Antwort. Stecken Sie sie einfach in Ihre Kerze und entfernen Sie sie, wenn Sie fertig sind. Wachs mit heißem Wasser oder Geschirrspülmittel entfernen. Set mit 9 verchromten Tropfbechern.","brand":"Aviv Judaica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34261746483259,"sku":"SKU010003917","price":19.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/eb2bcb11-71a1-44d7-848a-543d86e26e64.jpg?v=1603313441"},{"product_id":"christmas-kandinsky","title":"Weihnachts-Kand(insk)y-Karten","description":"\u003cul\u003e\n\n \u003cli\u003e5 × 7 Zoll (12,7 × 17,78 cm)\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eHalbglänzendes Finish\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eKunstwerk von The Westmachs\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eHergestellt in den USA\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eInnengruß: \"Frohe Feiertage!\"\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Allport Editions","offers":[{"title":"Einzel","offer_id":34280168521787,"sku":"SKU010004094","price":4.5,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Schachtel mit 10","offer_id":34280168554555,"sku":"SKU010004093","price":16.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/HA1181_ChristmasKand-insk-y.jpg?v=1604345877"},{"product_id":"pop-art-santa","title":"Pop-Art-Weihnachtskarten","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e5 × 7 Zoll (12,7 × 17,78 cm)\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eHalbglänzendes Finish\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eGeprägt mit Silberfolienakzenten\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eKunstwerk von The Westmachs\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eHergestellt in den USA \u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eInnengruß: \"Happy Warholidays!\"\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Allport Editions","offers":[{"title":"Box of 12","offer_id":42336433078331,"sku":"SKU010004097","price":18.95,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Einzel","offer_id":34280171864123,"sku":"SKU010004098","price":4.5,"currency_code":"USD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/H901_WarholSanta.jpg?v=1604346365"},{"product_id":"virginia-state-facts-blank-card","title":"Notizkarten mit Fakten zum Staat Virginia","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eErleben Sie die Geschichte Virginias mit diesen farbenfrohen und informativen Notizkarten. Das entzückende Set aus acht Karten enthält skurrile Illustrationen von Alicia Schultz und interessante Fakten über den Staat. Diese Karten eignen sich perfekt zum Versenden von Notizen oder einfach zum Ausstellen und sind eine unterhaltsame und lehrreiche Möglichkeit, Virginia kennenzulernen.\u003c\/p\u003e","brand":"Allport Editions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34280186576955,"sku":"SKU010004091","price":17.95,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/2813BL_StateFacts-Virginia.jpg?v=1604347101"},{"product_id":"the-architecture-of-slavery-blueprints-by-keris-salmon","title":"Die Architektur der Sklaverei: Blaupausen, von Keris Salmon","description":"Im Anschluss an die Ausstellung \u003ca title=\"„Die Architektur der Sklaverei“, im Chrysler Museum of Art\" href=\"https:\/\/chrysler.org\/exhibition\/the-architecture-of-slavery\/\" target=\"_blank\"\u003e\u003cem\u003e„The Architecture of Slavery“\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e im Chrysler Museum of Art produzierte der Künstler Keris Salmon eine Reihe von Cyanotypien. Sie werden hier zum ersten Mal veröffentlicht, mit einer Einführung des ehemaligen Kurators für Fotografie, Seth Feman.\n\u003cblockquote\u003e\n\n\u003cp\u003e „Fotografie wird schon seit langem verwendet, um die Geschichte der Sklaverei vor dem Bürgerkrieg zu erzählen, doch Salmons Arbeit geht über die Illustration hinaus und bietet traumhafte Bilder, die die unbeschreiblichen Gefühle des Lebens im Süden heraufbeschwören.“\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e — Seth Feman\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/blockquote\u003e","brand":"Chrysler Museum of Art","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34283879694395,"sku":"SKU010004112","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/Blueprints-cover.jpg?v=1604514680"},{"product_id":"color-wheel-enamel-lapel-pin","title":"Farbrad-Emaille-Anstecknadel","description":"\u003cp\u003eDiese Anstecknadel aus luxuriöser 22-Karat-Goldvergoldung ist mit lebendigen Cloisonné-Farben verziert und verfügt über eine magnetische Rückseite. Zart genug (und unbeschädigt!) für Ihre Lieblingsoberteile, aber mit magnetischer Stärke, die es ermöglicht, sie sogar auf schwerem Denim zu tragen. Wird in einem einzigartigen Glasfläschchen mit Korken geliefert.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Yellow Owl Workshop","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34333040246843,"sku":"SKU010001628","price":15.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/files\/J300_-_Colorwheel_Lapel_Pin-edited_2048x_532f9446-7b46-4641-b47c-7e55ae9f7c89.jpg?v=1684890895"},{"product_id":"the-short-story-of-art","title":"Die Kurzgeschichte der Kunst","description":"\u003cem\u003eThe Short Story of Art\u003c\/em\u003e ist ein Taschenführer zu Schlüsselbewegungen, Werken, Themen und Techniken – eine neue und innovative Einführung in das Thema Kunst. Das Buch ist einfach aufgebaut und untersucht 50 Schlüsselwerke, von den Wandmalereien von Lascaux bis zu den Installationen von Damien Hirst, und verbindet diese dann mit Abschnitten zu Kunstbewegungen, Themen und Techniken.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDas Design des Buches ermöglicht es dem Studenten oder Kunstbegeisterten, sich leicht durch wichtige Epochen, Künstler und Stile zu navigieren. Zugänglich und prägnant vereinfacht und erklärt es die wichtigsten und einflussreichsten Konzepte in der Kunst und zeigt, wie sie miteinander verbunden sind. Das Buch erklärt, wie, warum und wann sich die Kunst verändert hat, wer bestimmte Dinge eingeführt hat, was sie waren, wo sie produziert wurden und ob sie von Bedeutung sind. Es entmystifiziert den Kunstjargon und vermittelt den Lesern ein umfassendes Verständnis und einen breiten Kunstgenuss.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cblockquote\u003e„Susie Hodge hat Hunderte von Kunstrichtungen durchforstet, um 36 hervorzuheben und zu präsentieren, die die Übergänge der Kunst, ihre Ideen, Darstellungen, Merkmale und Produktion von der prähistorischen Zeit bis zu den dynamischen Veränderungen der 1960er und 70er Jahre veranschaulichen. So komplex die Kunstgeschichte auch ist, dieses Buch ist eine willkommene, prägnante Einführung in einige klassische westliche Meister.“\u003cbr\u003e – Cindy Helm, \u003cem\u003eNew York Journal of Books\u003c\/em\u003e\n\n\u003c\/blockquote\u003e","brand":"Laurence King Publishing","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34346398744635,"sku":"SKU010002489","price":19.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/9781780679686_Short-Story-of-Art.jpg?v=1607373617"},{"product_id":"the-short-story-of-modern-art","title":"Die Kurzgeschichte der modernen Kunst","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eDie Kurzgeschichte der modernen Kunst\u003c\/em\u003e erklärt das Wie, Warum und Wann der modernen Kunst – wer führte bestimmte Dinge ein, was waren sie, wo wurden sie produziert und warum sind sie wichtig.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Das einfach aufgebaute Buch untersucht 50 Schlüsselwerke – von der realistischen Malerei Courbets bis zu einer zeitgenössischen Installation von Yayoi Kusama – und verbindet sie dann mit den wichtigsten Bewegungen, Themen und Techniken. Zugänglich, prägnant und reich illustriert enthüllt das Buch die Verbindungen zwischen verschiedenen Epochen, Künstlern und Stilen und vermittelt den Lesern ein gründliches Verständnis und eine breite Freude an moderner Kunst.\u003c\/p\u003e","brand":"Laurence King Publishing","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34346399236155,"sku":"SKU010002488","price":19.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/9781786273697_Short-Story-of-Modern-Art.jpg?v=1607374059"},{"product_id":"monet-water-lilies-metal-bookmark","title":"Monet Seerosen Lesezeichen aus Metall","description":"\u003cspan\u003eClaude Monet, einer der Pioniere der impressionistischen Kunst, spielte eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung dieser Bewegung. In den letzten drei Jahrzehnten seiner künstlerischen Karriere widmete Monet seine Aufmerksamkeit seinem geschätzten Wassergarten in Giverny. 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In diesem Zusammenhang ist das Lesezeichen selbst ein Beweis für den Einfallsreichtum der Tiffany-Designerin Clara Driscoll, die sich von einem bemerkenswerten Clematis-Lampenschirm aus der angesehenen Sammlung der New York Historical Society inspirieren ließ. Driscolls visionäre Handwerkskunst dient als dauerhafte Inspirationsquelle und verkörpert die künstlerische Brillanz und die akribische Liebe zum Detail, die Tiffanys ikonische Kreationen ausmachten. Das Lesezeichen ist eine Hommage an dieses Vermächtnis künstlerischer Exzellenz und lädt uns ein, die Schönheit und Handwerkskunst zu schätzen, die bis heute unsere Wahrnehmung von Tiffanys außergewöhnlicher Kunstfertigkeit prägen.","brand":"David Howell \u0026 Co.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34367976800315,"sku":"SKU010004242","price":18.5,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/BKS8571_Tiffany-Clematis-Bookmark.jpg?v=1608753799"},{"product_id":"wine-bottle-accessory-kits","title":"Weinflaschen-Zubehör-Kits","description":"Bewahren Sie Ihr gesamtes Weinzubehör in einem praktischen Kit in Flaschenform auf. Perfekt für Picknicks, Geschenke oder zum Aufbewahren mit Ihrem Wein.","brand":"Kikkerland Design","offers":[{"title":"Klein","offer_id":34421386641467,"sku":"SKU010004396","price":24.0,"currency_code":"USD","in_stock":true},{"title":"Groß","offer_id":34421386674235,"sku":"SKU010004397","price":29.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/Wine-Bottle-Accessory-Kit-large.jpg?v=1611672338"},{"product_id":"quilled-daffodil-card","title":"Gequillte Narzissenkarte","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003eHandgemachte Karte mit dimensionalem Design aus gerolltem Papier (\"Quilling\").\u003c\/div\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e6 × 6 Zoll (15,24 × 15,24 cm)\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eLeere Innenseite für Ihre eigene Nachricht\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eKommt mit koordinierendem Umschlag\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eDa es sich um einen quadratischen Umschlag handelt, ist beim Versand zusätzliches Porto erforderlich\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eDieses Produkt ist von der Fair Trade Federation zertifiziert\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eJede Karte enthält eine kurze Geschichte der Quilling-Kunst\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eZum Einrahmen geeignet. Shadowbox-Rahmen \u003ca href=\"https:\/\/shop.chrysler.org\/products\/shadowbox-frame\" title=\"Shadowbox-Rahmen\"\u003ehier\u003c\/a\u003e separat erhältlich.\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Quilling Card","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":34433923383355,"sku":"SKU010015573","price":12.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/files\/daffodils-greeting-card-1517.png?v=1769096888"},{"product_id":"egyptian-art","title":"Ägyptische Kunst","description":"\u003cp\u003e Entdecken Sie einige der beeindruckendsten Meisterwerke des alten Ägypten. Dieser Katalog versammelt Sarkophage, Statuen, Wandmalereien und andere zeitlose Schätze unbekannter Meister vom Alten Reich bis zur Römerzeit.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDie uns überlieferte Kunst des alten Ägypten trägt keine Namen ihrer Schöpfer, und doch schätzen wir die Schöpfungen dieser unbekannten Meister nicht weniger als die Werke späterer Jahrhunderte, etwa die Statuen von Michelangelo oder die Gemälde von Leonardo da Vinci . Dieses Buch stellt einige der wichtigsten Meisterwerke vor, die vom Alten Reich im dritten Jahrtausend v. Chr. bis zur Römerzeit reichen.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDie Werke umfassen Skulpturen, Reliefs, Sarkophage, Wandmalereien, Masken und Dekorationsgegenstände, die sich heute größtenteils im Ägyptischen Museum in Kairo befinden, einige aber auch Ehrenplätze als Teil des Weltkulturerbes in Museen wie dem Louvre in Paris, das British Museum in London, das Ägyptische Museum in Berlin und das Metropolitan Museum in New York.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eZu den vorgestellten Werken gehören:\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003eSitzende Statue von König Djoser\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eHolzrelief von Hesire auf einem Esstisch\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eStatue eines Schreibers aus verschiedenen Materialien\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eGrabrelief von Aschait\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eSphinx von Sesostris III\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eGekleidete Statue von Cherihotep\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eReliefs aus dem Tempel von Carnac\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eSarkophag der Königin Hatschepsut\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eWandmalereien aus Theben \u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eSitzende Figur der Göttin Sachmet\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eStatue der Königin Teje\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eKopf von Echnaton (Amenophis IV)\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eKönigin Nofretete\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eGoldene Maske von Tutanchamun\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eRamses II. von Abu Simbel\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eHorusfalke aus Granit\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003eSteinrelief vom Tempelumgang in Edfu\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39252553465915,"sku":"SKU010002439","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/genres_egypt_ba_gb_3d_43122_1801171239_id_1171467.jpg?v=1644005322"},{"product_id":"impressionism","title":"Impressionismus","description":"\u003cp\u003e In dieser Einführung in den Impressionismus von TASCHEN Basic Art erkunden wir die Künstler, Motive und Techniken, die als Erste die Staffelei aus dem Studio holten und die künstlerische Aufmerksamkeit von Geschichte, Religion oder Porträtmalerei auf die flüchtige Ebbe und Flut des modernen Lebens lenkten.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWährend wir die Theater, Bars und Parks von Paris und darüber hinaus besichtigen, nehmen wir die radikalen Innovationen der Bewegung in Stil und Thema auf, vom Prinzip der Freilichtmalerei bis hin zu den schnellen, gebrochenen Pinselstrichen, die es den Impressionisten ermöglichten, Spontaneität, Bewegung, und die wechselnden Qualitäten des Lichts. Wir werfen einen genauen Blick auf ihre ungewöhnlichen neuen Perspektiven und ihre frische Palette aus reinen, unvermischten Farben, darunter viele lebhaft leuchtende Farbtöne, die der Leinwand eine ganz neue Ebene chromatischer Intensität verleihen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eUnterwegs erkennen wir die etablierten Größen des Impressionismus wie Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot und Camille Pissarro sowie viele assoziierte Künstler, die genauere Aufmerksamkeit verdienen, darunter Marie Bracquemond, Medardo Rosso und Fritz von Uhde.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39252577615931,"sku":"SKU010002444","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/genre_impressionism_ba_gb_3d_49286_1701031329_id_1105252.jpg?v=1644001082"},{"product_id":"matisse","title":"Matisse","description":"\u003cp\u003eDie Werke von Henri Matisse (1869–1954) spiegeln einen anhaltenden Glauben an die Kraft leuchtender Farben und einfacher Formen wider. Obwohl er vor allem für seine Gemälde berühmt ist, arbeitete Matisse auch als Zeichner, Bildhauer, Lithograph, Glasmaler und Collager und entwickelte sein einzigartiges Cut-Out-Medium, als er aufgrund seines Alters nicht mehr stehen und malen konnte.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Matisses Motive waren oft konventionell: Akte, Porträts und Figuren in Landschaften, orientalischen Szenen und Innenansichten, aber durch seinen Umgang mit kräftigen Farben und seiner fließenden Zeichenkunst sicherte er sich seinen Platz als Meister des 20. Jahrhunderts. Es war Matisses Palette, die die moderne Vorstellungskraft besonders begeisterte. Mit leuchtendem Blau, Amethystviolett, Eigelb und vielen weiteren Schattierungen befreite er seine Arbeit von einer sorgfältigen Wiedergabe der Realität und suchte stattdessen nach einer „lebendigen Harmonie“, wobei er oft Musik als Inspiration oder Analogie für seine Arbeit heranzog.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eDiese reich illustrierte Publikation ist eine umfassende und informative Quelle und wurde in enger Zusammenarbeit mit dem Nachlass von Matisse überarbeitet. Anhand vorbereitender Studien, ganzseitiger Reproduktionen und vergrößerter Details erfahren Sie den abenteuerlichen Weg des Künstlers, von der chromatischen Brillanz seiner Fauve-Periode bis hin zu seiner Erfindung der Gouache-Ausschnitte im reifen Alter von 80 Jahren. Jedes Bild wurde mit größter Sorgfalt reproduziert, um ein Seherlebnis zu schaffen, das dem Expressionisten par excellence würdig ist. Der Barde der Farbe verdient nichts Geringeres.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39252598652987,"sku":"SKU010002446","price":20.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0353\/7679\/1611\/products\/9783836529044_Matisse_2ffb5a0d-e967-4fb9-bf9d-79e19ff2f934.jpg?v=1667934820"}],"url":"https:\/\/shop.chrysler.org\/de-ca\/collections\/gifts-under-25.oembed?page=11","provider":"Chrysler Museum of Art","version":"1.0","type":"link"}